Poetisas de la generación del 27

Pequeñas cenizas

Los prosistas y los poetas trabajan de forma diferente en lo que respecta a sus formas de expresión. Los prosistas tienen que tener un buen sentido de la prosa, pero además los poetas tienen que cumplir otros requisitos.

Aunque desde hace casi un siglo está de moda que los poetas escriban poesía con imágenes fragmentadas y fragmentos de oraciones, tales usos no se convierten en una persona que profesa una vocación poética. Un verdadero poema tendrá, como mínimo, sentido de prosa, y se cohesionará bien en ese nivel elemental. El poeta tomará las imágenes e impresiones que se le han concedido en el trance poético y las honrará, es decir, pondrá su intelecto, así como un firme dominio del lenguaje, al servicio de la entrega del conjunto de manera que represente todas las múltiples capas de significado y sentido que acompañan a la visión original.

Los poemas que no se reciben de esta manera mágica y se escriben sin la claridad de una visión profunda, inevitablemente no son convincentes ni auténticos. No tendrán una visión profunda.    En estos casos, la inspiración o “visión” original puede ser una mezcla de sentimientos o imágenes que han llevado al poeta a una especie de ensoñación y le han hecho coger un lápiz para capturar los susurros del pensamiento antes de que se desvanezcan en el aire.    Son las sombras que deja un sueño diurno, o un sueño nocturno.    Cuando no se permite la presencia del sentido común, la desafortunada consecuencia es que el sinsentido se entromete.

Generación del 27 características

Este artículo no cita ninguna fuente. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  “Generación del 27” – noticias – periódicos – libros – académico – JSTOR (enero de 2016) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)

La Generación del 27 fue un influyente grupo de poetas que surgió en los círculos literarios españoles entre 1923 y 1927, esencialmente por el deseo compartido de experimentar y trabajar con las formas de arte y poesía de vanguardia. Su primera reunión formal tuvo lugar en Sevilla en 1927 con motivo del tricentenario de la muerte del poeta barroco Luis de Góngora. Escritores e intelectuales le rindieron homenaje en el Ateneo de Sevilla, lo que se convirtió retrospectivamente en el acto fundacional del movimiento.

La Generación del 27 también ha sido llamada, con menor éxito, “Generación de la Dictadura”, “Generación de la República”, “Generación Guillén-Lorca” (siendo Guillén su autor más antiguo y Lorca el más joven), “Generación de 1925” (fecha media de publicación del primer libro de cada autor), “Generación de las Vanguardias”, “Generación de la Amistad”, etc. Según Petersen, un “grupo generacional” o una “constelación” son mejores términos que no están tan restringidos históricamente como “generación”.

Miembros de la Generación del 27

“La conmoción de la fotografía proviene de la mirada hacia atrás, hacia un momento fugaz en un mundo flotante”[2] Tras la reflexión de Allen Ginsberg sobre casi toda una vida capturando fotografías, su comentario parece más adecuado al considerar a aquellos escritores menos visibles, pero igualmente significativos, de la Generación Beat. Mirar a través de la lente de la historia cultural de Ginsberg expone complejas narrativas, tanto fugaces como duraderas, de inconformismo, rebeldía y espíritu artístico. Aunque también revela un poderoso vacío; una ausencia de silencio y omisión. En una época en la que la independencia de las mujeres era limitada o inexistente, estos espacios envolvían a las artistas que luchaban por su libertad personal en medio de una sociedad dominada por los hombres. Las mujeres de la Generación Beat eran contrapartes activas dentro de esta subcultura, pero su falta de representación visual expone una fisura en la fotografía de Ginsberg.

La comunidad iconoclasta y masculina de la Generación Beat se asocia normalmente con los tres hombres considerados sus principales figuras: Allen Ginsberg, Jack Kerouac y William Burroughs. Fue el movimiento que ayudó a remodelar el panorama cultural y literario de Estados Unidos, primero captando la atención nacional y luego ganando una audiencia pública al desafiar los estándares editoriales de la época[3] En una época en la que las expectativas sociales, políticas y culturales estaban cambiando rápidamente, los escritores Beat trataron de resistir las presiones de la corriente principal. Se negaron a conformarse con las ideologías modernistas, que estaban impregnando la nación, ya que creían que ahogaban su creatividad.

Generación de las 27 fundadoras

Hay muy poca poesía árabe de mujeres traducida al inglés; para el Mes de las Mujeres en la Traducción (#WiTMonth), ofrecemos una breve mirada a diez poetas. De las escritoras que aparecen a continuación -una lista ecléctica de favoritas personales y de ninguna manera canónica- sólo una, Iman Mersal, tiene una colección tradicionalmente publicada en traducción al inglés:

La poeta palestina Asmaa Azaizeh fue la primera directora del Museo Mahmoud Darwish de Ramallah. Ganó el premio para jóvenes escritores de la Fundación Al Qattan en 2010 por su primer volumen de poesía, Liwa, publicado en 2011. Su segunda colección, As The Woman From Lod Bore Me, se publicó en 2015. Los elementos también fueron puestos en escena.  Sus poemas han sido traducidos al inglés, alemán, español, farsi, sueco, italiano, holandés y hebreo, entre otros; actualmente es comisaria cultural en Haifa.

Soukaina Habiballah es una poeta, novelista y guionista que ha recibido numerosos premios, entre ellos, en 2015, el Premio Buland Al Haidari de poesía árabe, y el Premio Nadine Shames 2019 para guionistas árabes por su cortometraje ¿Quién dejó la puerta abierta? Su poesía ha sido traducida al francés, al inglés, al alemán, al español y al montenegrino, y en sus poemas narrativos y fílmicos introduce personificaciones convincentes e inesperadas.